展览序言：

“自动重启”是计算机术语，造成电脑自动重启主要原因有二，其一是电脑运转过热，其二是有病毒入侵。

这里用来借喻青年艺术家的某种创作态度或者动机。

在当今过度影像化的视觉艺术领域中，我们的感觉器官疲惫不堪，需要经历一次“自动重启”，这既是自

我保护的方式也是调整自我的过程。这个展览旨在回避那种强烈模仿影像的倾向和过于程式化的图式。这

些东西好比是病毒，日益侵蚀着绘画生存的根基。电脑突然黑屏，紧接着自动重启，排除入侵的程序，重

新找回自我。重启之后或许什么都没改变，但最重要的是，换回一副清醒的头脑，一切重新开始。

通过对绘画最基本要素笔迹的探讨和关于趣味的思考，我们可以返回绘画的原始起点，避开影像化视觉和

程式化图式的严重干扰。这里还要回避关于“绘画性”的一般讨论，因为“绘画性”是绘画与生俱来并贯

穿始终的问题。这里仅从“绘画性”中抽离出“笔迹”元素作为探讨对象。“笔迹”是非常个人化的书写

方式，通过长久以来手感经验的积累，形成一种自我心性的外在投射，同时也是一种文化的载体。与当代

架上绘画的展览大都局限于“图像”、“意象”不同，这里把注意力转向构成“图像”与“意象”的最基

本的要素——“笔迹”，希望引发对个人性本质的重视。

关于趣味的探讨直接关系到艺术的品质，它的审美文化的内涵。尤其在当今年轻艺术家的心中，“趣味”

被视为一种新的观念，借以对抗那些没有品味的艺术品。

“笔迹”和“趣味”就是本次展览的主旨，就是“重启”的话题。这里七位青年画家的实践，作为一种

“自动重启”的思维方式，给我们提供了一次从另一个角度观看绘画的机会。

                                                                                        上海大学美术学院博士生导师 教授 潘耀昌