他从小就喜欢写写画画，书法、梅花、牡丹、竹子、山水、马呀、虾呀弄得家里墙上到处都是；从他决心把画画当成专业的那天开始，我们就一直比较赞同，学一门谋生的行业，能自己养活自己就行；在我们的印象中，画画就是画那些老人家的遗像什么的，他前几年还给爷爷奶奶画了遗像，有碳笔和油画画的，磨得光光的那种，我们老家的人都说很逼真很象；但是他现在画的画我们一直没弄明白，为什么非要把人画成那样，画得象个鬼一样，难看死了；哎，不管怎么说，自己喜欢就行。呵呵，每次电话里听他说，画成这样也能卖点钱，这我们就放心了。——我的父母
压根就没想过会跟他走到了一起，更没想过会找一个画画的男人做老公；以前，我也因为爱好自学过几年绘画，我觉得在我眼里搞艺术的人基本上都是疯子，作息没有规律、生活没有安全感、从不关心人、对事物敏感，什么堕落、颓废、风流、贫穷、自私、神经质、自命不凡，这些当初在我看来应该是他们的代名词；但是，也就是从认识他开始，我的这些认识和观念发生了一些变化，我觉得确实是他的才情和对艺术的坚守深深吸引了我；有时，他对绘画和其它事物的剖析，其深度和广度会让我们这些对艺术一知半解的人有时无地自容，会觉得真正的生活原来不只是物质上的富足。哎，不过作为女人，谁都有追求高品质生活的权利啊，在海景房的客厅里喝咖啡跟在租住的破旧房子里喝白开水的品位和心境是完全不一样的。我们没有婚礼，甚至连最基本的婚纱照和象样的戒指都没有！！但话说回来，我相信他的未来肯定是美好的，我也相信“天道酬勤、事在人为”的道理，在我们共同的努力下，相信以后的日子肯定也会越来越好，那些在我们女人看来值得炫耀的什么车子呀房子呀都会有的；至于他作品的好坏我不做任何评论，我相信他对绘画的理解，所以这些年来，我一直在背后默默地支持他，为他加油，给他鼓劲。——我的爱人
毕业整整七年了，俗话说“七年之痒”；最终“伯虎”兄还是选择了“绘画”做为他的第二夫人，恭喜恭喜；为什么要“可喜可贺”呢，因为我们班35个人，就他还在坚持着画画的梦想，当初毕业时觉得是那么不耻的行当，现在看来，却那么令人向往。简简单单、自由自在、随心所欲，这些正在我们这些做企业的人奢望而却无法实现的啊，我们从物质上目前比他要丰厚一些，但是精神一片苍白，整天就想着怎么把公司做大做强，不择手段，不计后果，有时在睡梦中都会被往来的帐目和烦琐的事务所惊醒，所以他是幸运和幸福的，因为他所做的一切是有意义的，是在对生命的尊重。据知他读过二个大学，之前的一个因为会计专业跟他简直是牛头不对马嘴而最终选择了退学，我们都很佩服他的勇气，他还说过他在以前那个大学特别难忘的事情，我至今印象深刻，他说“那时每次捡美术生课后丢弃的颜料与习作，都觉得如获至宝，然后躲在一些角落临摹或随意涂抹，我至今都常在回味那种迷茫时发泄后的幸福与快乐。”，包括他后来进了我们师大美术系，开学不久他收到了他广西表妹寄来的一套大支的马利牌油画颜料,他欣喜若狂的那个劲啊，当时在我们宿舍整整自得了一星期！如果哪天他成了名画家，我们一点都不会觉得惊讶，因为他大学时代就在学校举办过史无前例的二次个人画展，他的天赋和执着是勿用置疑的。——大学同学
记得那是06年的秋天，他来我们影视公司应聘，是我亲自给他复试，之前看过他初试时的简历和一本大学时的 “诗书画”册子；天啦，毕业二年多的时间里，竟然换了9家公司，做了6个行业；我心想：这不是个天才就准是个疯子，果然，在接下来二年多的工作时间里，他出色的创意和业绩证明了他不是个真正意义上的疯子，但他绝对是一个对绘画痴迷的疯子；他除了上班时间，空余间歇里，办公桌上所有能拿来画画的东西他都拿过来画速写和写文字，从我到公司的每一个员工，几乎都做过他的模特；就在他快要升为创意总监的那段时间里，他出乎意料地竟然跟我提出了辞职，其理由很简单，说是“做点自己心底里最想做的事情”；二年后，我专程拜访了他的工作室，数百张的画作让我对他肃然起敬……，我坚信他会有一个灿烂的明天。——企业老总
如果你认为画应该是美好的事物，那么海国的《面目全非》绝对不适合你，不适合你在作品前持一杯红酒细细品赏，画中狞狰、痛苦的面孔，会将你刚刚举起的酒杯轻易击碎，如果你不是一个盲目的审美主义者，此画可谓精彩至极，可反复品读，细细回味，其点线面的构成和良好的色感会让我们专业设计师都望尘莫及啊，当然，作品背后所蕴含的内涵更是一针见血。——设计师
我认识他整整10年了，十年，他一直在为他的梦想努力；他的作品洞穿了人的本质，他以敏锐的视觉和细腻的心态洞察当今的社会，加上纯熟的绘画技巧，把当今社会的共知——浮躁 虚荣 压力 物欲表现得淋漓尽致；不随波逐流，画他内心感知的东西，一直都在关注社会与民生，并且一直都在坚持，从不考虑市场和潮流，我认为从这个意义上来说，他是很了不起的。——青年导演
我们是高中同学，很庆幸他从事这个行业，他的性格就适合干这个，沉默寡言但善于思考；他的人物画，特别是面部的笔触，就象是一支支的创可贴，爬满全身，冥冥之中，象是在为我们治疗精神的创伤。——医生
在一次朋友聚会上，有幸结识了他，他为人低调、谦和，从不做作；在我们谈话中以及后来的了解中深知他作品的力量，其所迸发的力度深深震撼了我，他的用笔象是一道道岁月留下的沟痕，勾起我们这些70后和80初的年轻人对过往阵痛的遭遇，把我们从记忆深处拉回到现实，一切却显得那么真实而自然。——记者
看到他作品的第一印象，说实在的，挺另类的，象一条条虫子一样爬满整个面部，使人躁动难安；久凝画面后，视觉已转化为膨胀的血管，里面流动的是真实的血液，律动是那样的澎湃起伏，而又那么协调。我知道他想表现什么，膨胀后的扭曲！因为物质社会体现得越显剧，欲望就膨胀得越可怕，膨胀就会使人变形、扭曲，而又难以自拔；往往人在束缚、压制、压抑后而意欲解脱或亟需宣泄时那种挣扎的力量是无穷大的，当越挣扎越无法逃脱挣扎的时候，事物就开始慢慢面目全非了。——视觉艺术家
这个世界，我们总是在问“这个人怎么了?”、“这个世界怎么了?”
什么是好画？这是个永远可以谈论却又永远难以求解的问题，就象文学一样。但好画不一定是好看的作品，不一定适合大众读者的欣赏情趣，因为好作品都是新鲜的、独特的、针砭时弊的；当然，他也创作过相对美的作品，我曾经问过画家为什么画些狗？他以著名诗人巴斯噶的诗歌给了我回答：“我认识人越多，越喜欢狗。”——作家
它在与传统审美习惯"对抗"过程中提供了新的艺术因素，使习惯于传统绘画的读者不得不陷入难解之谜的深渊，所以也往往给人们留下了不怎么好看的印象。阅读他的《面目全非》，对观众是一种智力、情感上的挑战，因为他的作品是艺术上的一个变数，很陌生，用传统的审美情操很难解读。——学者
他是从来不按套路出招的一位画家，我认识他很久了，他的每一幅画，我能想象得到他创作时的状态，犹如金戈铁马，横冲直撞，那种激情和斗志不亚于跟他自己在进行一场面对面的战斗与交锋，竭尽全力，只为挖掘根本。——武术教练
感觉他作品的运笔痕迹很有中国书法的意味，点、竖、曲、撇、捺、钩、挑、折，无形现有形，有形却变形；展现了中国文化传统的元素和神韵。——书法家
画家敏锐地觉察到现实生活某些本质性的问题，才用这种象征、夸张甚至荒诞的手法加以表现，其冷峻的眼光聚焦的是"真"。在他看来，"真"若要体现，就必须借助于"丑"。他的作品，会使别人痛、痒、悲伤、沉重、沮丧、难过，从不愉悦别人，他说“愉悦读者？那是娱乐界的事儿！！因为我要拥有伤害别人的能力，谚语说：与你一起笑过的人你可能会忘记，与你一起哭过的人你永远记得。”，所以他毫不客气地放逐了传统绘画的审美价值，似乎他觉得丑就是丑，甚至根本没必要用哪怕一点美做为安慰。——美学家
画家唐海国的《面目全非》把我们带往不熟悉的另一世界，而其实，那另一世界原本属于我们的人性之邦，只是画家试图用一种直觉的画面和绘画技巧呈现在了我们的面前，我们平时不朝它看上一眼，初见之下，才会感到它是如此的陌生、怪异和难以理解。当今社会里，因为各种因素，我们都在扭曲，无论是精神还是肉体；道德观变了，价值观变了，人生观变了；没有了理想，没有了追求……我们就是卡夫卡《变形记》中的那个格里高尔，更可悲的是，格里高尔为此沮丧，痛苦，而我们却兴高采烈。他的作品是那么地震撼人心，它就象是一个掠夺者生硬地闯入我们人性内部的黑暗王国，我彻底地被他征服了。——艺术评论者