谢长敏雕塑作品——“不厌其烦”系列
不厌其烦
“不厌其烦”是对艺术的一种态度,包含了我对艺术的热情和执着。在这里我感到了我活着存在的价值和意义,它让我乐此不疲,因为我愿意。
现在回想这次创作的整个过程感到收获很多,我学会了如何真诚的面对自己和自然。都说以陶瓷打交道像谈一次恋爱,那么我说我和陶瓷就正处在热恋中。
中国传统对艺术的认识是很到位的,用一个简单的形式说明了艺术的本质。这句话概况起来有三个阶段;“第一阶段是见山是山;第二个阶段是见山不是山;第三个阶段是见山还是山”这形象的说明了艺术与生活的关系。我觉得现在还处在第二个阶段。在这里我不断的去体验自然和我的关系,感受陶瓷带给我的刺激。我喜欢泥片成型,不厌其烦的重复这些泥片的造型。在这个过程里我似乎感到了彼此的存在,尽管现在还有很多的不如意,但我时不时发现我好像已经摸到了它的脾气,还有很多话对她说下去。我相信通过这次爱的历程我将会打开我以陶瓷真正的生活。我满怀期待!!!
谢长敏“不厌其烦”个展前言
在当今,自然科学发展成为社会发展的主导力量,引领着物质文明的进步。所以通常认为,自然科学中对于精确的态度,是社会进步的唯一标尺。因此,无比精确便成为多数行业的至高追求。这种观点还影响至社会科学领域,而后渗透艺文领域。
青年艺术家谢长敏通过泥片成型与青花勾线相结合的方式创作了一批作品,其中不乏对人性与欲望的描述。松弛、随性的表达,在有意无意之间,都在意欲对抗自然科学的精确法度,挑战科技进步中的严肃铁律。个人化的人生体悟与叙述方式,在艺术家的创作领地中,行使着绝对的权利。由于学院美术的造型技法等教学传统,由此体系出来的艺术家似乎更加偏爱对美学本体的关注与研究。然而他在继承传统的基础上,似乎更想突破束缚。作品中环绕方器的人体、椅上裸女、榻上的男女都是极尽扭曲、勾线随性,创作者欲打破严谨的造型法则,强调作品的手工痕迹与书写性。在此,艺术家的个人意志都得到了充分的体现。即便就艳俗艺术而言,学院也并非是回避的,只是在表达方式上有所侧重。与绝大多数艺术家不同的是,在谢长敏的作品中,被强调的手工技艺并无炫技的意图,仅仅是手工概念的呈现并将其概念凸显出来,毫无矫揉造作之感。正如君子过招,点到即止。这是源于他对作品品格较高的拿捏能力。诚如青年艺术家谢长敏所述,他所有的创作皆是源于内心世界的斗争与真实感受的指引。有意为之也好,巧合所致也罢;关键在身体力行,实践方出真知。因此,不厌其烦既是他的修行态度,更是重要的艺术品格。
吕品昌
发表时间 Released time:2017/4/11 16:34:00 浏览 Browse(54322) | 评论Comment(0)