宋庄是桃花园？还是动物庄园？或者是渐行渐远的乌托邦？现在宋庄又多了一个CAD——中央艺术区。
不管怎样，宋庄已经成为一个大话题，甚至关乎到中国当代艺术的发展趋向。
去年和DUFFY雪茄?画廊在云南和宋庄两地合作了“十三不靠艺术展”之后，我和王杰夫先生数度探讨了宋庄的生活方式和艺术生产的关系，我们商定举办一个画展，拍摄一部纪录片，出版一本书，企图借此追问宋庄的前世今生和未来。
青年的策展人藏红花女士和艺术总监夏彦国先生，将目光锁定在与他们同样年轻的70后和80后的艺术家身上，她们与DUFFY雪茄?画廊陈晓珍女士一道成功的推进了这一计划。
作为学术主持，我给他们的唯一建议就是：如果你尚不清楚要什么的时候，最好先确定不要什么吧。
现在呈现于观者面前的作品便是终结了风格史的认知方式，排除了具有明显“宋庄制造”标识之后的评判结果。本人的确无法援与这些青年艺术家们的一顶ＸＸ主义的帽子。他们每一个人只代表他们自己，只表达他们自己，他们不再垫衷于集体主义的叙事。他们回避了过于符号化的生产,相信这也源自于他们内心对以往宋庄模式成功神化的质疑。
本人坚信，江山代有才人出。年轻一代面对强大的资本,权力和媒体的合谋,面对各种商业游戏的诱惑,终将会做出自己的判断和选择。
中国的现代艺术走过了三十年,三十年河东，四十年河西。希望年轻一代能够坚持人格独立,精神自由，坚守属于自己的生活方式。
云南虽地处边缘之边,但却一直是当代艺术发展的策源地之一,从上世纪八十年代起,不断有艺术群体和个人从这里出发,进入艺术的中心地带并且产生国际范围的影响。此次展览强调两地艺术家之间的互动和交流，其中最主要的议题就是生活方式。
什么样的生活方式才是艺术家的选择，当代艺术的自由精神是否能够得以延续，是否可以有效的抗衡当代物质主义的平庸和乏味？期待着年青一代艺术家给我们一些惊喜。
温普林
2010年9月28日